POR AMOR A LA MUSICA - BASS COMMUNION

Sinceramente la propuesta de Carlos me ha cogido desprevenido...tenia algunos músicos en mente pero no me convencía mucho hablar de ellos, gente como Ben Watt o Bugge Wesseltoft ambos pianista, Dj, artistas plásticos, etc... También se me ocurrió  hablar de Don Henley, cantante, guitarra y batería de los Eagles, pero no sé si se ajustaba exactamente a lo que quería Carlos. Y reconozco que me he agobiado buscando algo interesante de veras...

Por lo que la próxima semana en la nueva ronda me voy a vengar de buena manera, os lo voy a poner difícil, difícil.

Por lo tanto hablo de unos de los genios del siglo XXI, Steven Wilson líder indiscutible de Porucpine Tree, banda de Rock progresivo que aun habiendo cogido influencias de decenas de bandas clásicas han sabido encontrar un estilo único que ha hecho escuela y que ya tienen una horda de imitadores. En Porcupine Tree Wilson es el cantante y guitarrista, aunque comparte dichas labores en directo con John Wesley. Hablar de Porcupine Tree ahora mismo me parece algo poco interesante ya que la banda parece esta aparcada de momento en un stand by y cada miembro esta haciendo de las suyas con diferentes proyectos.

Bueno, como sabemos Wilson es un culo inquieto y le gusta meterse en mil y un proyectos de diferentes estilos. Además de ser un apasionado del progresivo está abierto a muchísimos otros estilos lo que enriquece justamente su música y se mente.

Otros de sus proyectos son Blackfield y No-Man que también goza de bastantes seguidores y donde comparte liderazgo con otros músicos ajenos a Porcupine Tree.

Pero el proyecto que os quiero hablar y donde Wilson hace algo completamente diferente a las otras bandas es su banda Bass Communion. Aquí su lado más amante de la electrónica y sus influencias del Krautrock, de bandas como Tangerine Dream, Cluster, Kraftwerk, etc....se hacen muy patentes. Steven toca sobe todo sintetizadores analógicos y experimenta con toda clase de artilugios vintage que proceden del nacimiento de este estilo musical que es un mundo muy complejo y con grandes bandas. Con Bass Communion Wilson reafirma que haga lo que haga es un mago, un genio y que además es un erudito en música.

POR AMOR LA MUSICA - TOM MORELLO DE RATM A E STREET BAND

 Todos conocemos a Tom Morello sobre todo de aquellos Rage Against The Machine que nos dieron una verdadera patada en el culo en los 90...recuerdo escuchar a todo trapo en el coche mientras nos íbamos de marcha por el Paris más destroy aquel himno “Killing In The Name”...Morello era el típico guitarrista de metal de California corre mástil! Tipo Yngwie Malmsteen pero en americano, poco a poco demostró que era el mejor músico de la banda además de ser más honesto con el discurso que abanderaba RATM, Tom empezó experimentar con el interruptor de palanca de su guitarra para producir un efecto de rapeado similar a lo que hace un DJ con los vinilos. Morello amante de hip- hop, funk y de Hendrix consigue mezclar absolutamente todos estos estilos en su coctelera y tener un estilo completamente propio y reconocible entre todos.

Tras la disolución de RATM formo junto al también versátil cantante de Soundgarden un grupo más orientado al Hard Rock Clasico, Audioslave facturaron dos discos que a mí me gustaron pero que ciertamente no llegaron a colmar el hueco que dejo Soundgarden y RATM. Tras esta aventura empezó con The Nightwatchman, su proyecto en solitario muy influenciado por los songwriters americanos y con la vista echada a músicos como Woody Guthrie, Dylan y Springsteen. Su disco “One Man Revolution” es el reflejo de su nueva manera de entender la música pero con el mismo discurso político/social que tenía en RATM.Le siguieron otros discos con la misma temática y estilo, aunque con menor éxito de ventas.

 Poco a poco entabla una gran amistad con Springsteen, este último lo ficha para que toque en su disco ‘Wrecking Ball’, en temas como ‘Jack of all Trades’ y This Depression donde Morello deja su sello inconfundible. Morello sube en algunas fechas al escenario junto a la E Street Band. Los compromisos como actor de Stevie Van Zandt hacen que Stevie falta a muchos bolos del jefe  por lo que el Boss no duda en  fichar como sustituto de manera temporal a Tom Morello. Pero el peso de Morello se hace cada vez más importante, como si trajes savia nueva a Bruce ya que Morello es el guitarrista  en ocho pistas en “High Hope”.

 

Dos artistas que proceden  de diferentes estilos  musicales unidos por las mismas ideas y que se nutren del saber del otro para hacer algo juntos.

POR AMOR A LA MUSICA - JOHN PAUL JONES

Tras estar un buen rato dudando entre Rick Wakeman, Chuck Leavell, Steve Winwood y Ray Manzarek...Me decido por John Paul Jones! Espero que Mi Tocadisco Dual este de acuerdo con mi eleccion, si no me comprometo a hacer otro post con otro teclista!

JPJ es mas un multiinstrumentista que un organista puro y duro, que sobre todo la gente conoce principalmente por haber sido bajista de Led Zeppelin.

Su vedadero nombre es John Baldwin y es Andrew Loog Oldham que le propone llamrse John Paul Jones tras ver una pelicula donde el protagonista lleva dicho nombre.

Lo primero que aprende a tocar de niño es justamente el teclado, ya que su padre es pianista y arreglista de muchos grupos de los años 40 y 50 como The Ambrose Orchestra. Con apenas catorce años se convierte en el organista de la iglesia de su pueblo y se compra sus dos primeros bajos: una Dallas y una Fender Jazz. Forma con 15 años su primera banda The Deltas y seguidamente empieza a tocar para los Jet Blacks, un grupo de Jazz Rock. 

Junto a Jet Harris y Tony Meehan (Ex Shadows) toca el bajo y conoce a Jimmy Page, luego pasa a trabajar como musico de sesion para Decca.

Este hombre tiene mas de un truco en su chistera, y se convierte en arreglista, teclista y bajista para Donovan, Everly Brothers, The Supremes, Jeff Beck, Françoise Hardy y hasta los mismisimos Rolling Stones en su disco Their Satanic Majesties Request. Coincide otra vez con Page en la grabacion del disco de Donovan; Hurdy Gurdy y otra vez para el disco de los Yardbirds; Little Games. El resto es historia...

Y aunque se conozca sobre todo su faceta como bajista, como teclista no es ningun manco. En Led Zepplin le debemos la mayoria de los arreglos y cuando suena la mandolina, el banjo, la flauta dulce, Ukelele, teclado , etc... Su momento mas algido como teclista en Zeppelin es en No Quarter en directo donde durante mas de media hora se dedica a torturar su teclado donde mezcla destellos de clasica con Rachmaninov o retales del Amazing Grace junto a sonidos orientales.

Mr.JPJ siempre fue el miembro mas profesional y mas tranquilo de la banda, y nunca se mezclaba en las bancanales que montaban el resto del grupo.

Durante su época en Led Zeppelin sigue como musico de sesion y se le puede escuchar en disco tan buenos como Way of Life de Family Dog, The End of the Game de Peter Green, Comin' Atcha de Madeleine Bell o el teclado en la mayoria de los discos de Roy Harper, asimismo en el Back To The Egg de los Wings de Paul McCartney.

Tras Zeppelin su carrera esta alejada completamente a lo que hizo anteriormente, compuso las bandas sonoras de Scream for Help junto a Jimmy Page y The Secret Adventures of Tom Thumb y grabó dos discos en solitario geniales pero no aptos para cualquier oidos: Zooma y The Thunderthief .

 Tambien estuvo unido musicalmente a Diamanda Galas, una artista de lo mas sorprendente y de un estilo completamente opuesto a lo que uno podria imaginar a JPJ participar, asimismo junto a REM produjo uno de sus ultimos trabajos. En 2009 form la banda Them Crooked Vultures junto a jovenes iluminarias de la musica actual que todos vosotros conoceis.

Sus instrumentos al teclado son: el Hammond, Clavinet Hohner, Hohner Electra-Piano, Fender Rhodes, Mellotron, Piano, Sintetizador de toda clase y el EMS VCS3 un sintetizador analogico que muchas bandas de los setenta utilizo con su sonido particular que se puede escuchar en obras de King Crimson , Curved Air, etc....

POR AMOR A LA MUSICA - SIMON PHILLIPS

Últimamente noto que muchos se agobian con publicar para el juego y después se publica muy tarde con lo que el post se queda sin leer y sin comentarios por lo que es mucho mejor hacer un post pequeño publicar entre miércoles y jueves, de esta manera  nadie se quede sin comentarios

El llamado "EL Rey del doble Bombo"  es uno de mis baterías favoritos desde siempre, primero por ser el batería de ToTo que los que me conocéis sabéis que es una banda que me encanta. Pero Simon Phillips es capaz de tocar con quien sea fuera de su banda madre en la que ya entro para remplazar a un in remplazable como fue Jeff Pocarro.

A los doce años empieza a grabar con la banda de su padre The Dixieland Band, con apenas 16 años graba para músicos franceses y Roger Glover. Luego sin pestañear graba con The Who, Judas Priest, Asia, Madness, Joe Satriani, etc...

Se adapta como pocos al estilo musical que sea. Prueba de ello es que integra prácticamente al mismo tiempo la banda de Michael Schenker y Toto, además de producir y tocar a Mike Oldfield. Aunque en enero de 2014 decide dejar Toto definitivamente para seguir con su fructífera carrera en solitario. Y montar super grupos de rock progresivo como PSP.

Su particularidad es que es ambidiestro y raramente cruza los brazos al tocar, posee la fuerza de Boham y la fluidez de Billy Cobham, es decir la fuerza del rock y el feeling Jazz. Desde que tuvo 12 años está patrocinado por las baterías Tama, aunque también se le ha visto tocar con Zildjian, Promark, Shure y  Remo.